10 – Sans titre (œuvre double-face), 1946
47,4 x 31,5 cm
Fusain et pastel sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider / 46».

14 – Sans titre, 1947 ca.
33 x 25,5 cm
Fusain et pastel sur papier noir
Non signé et non daté

16 – Sans titre, 1948
48,5 x 63 cm
Fusain sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider – 48».
Référencé au dos.

17 – Sans titre, 1948
48 x 60,8 cm
Crayon et pastel sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider 48».
Référencé au dos.

19 – Sans titre (œuvre double-face), 1948
48 x 62,6 cm
Fusain et pastel sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider – 48».
Référencé au dos.

25 – Sans titre, 1948 ca.
31,5 x 24 cm
Fusain et pastel sur papier
Signé en bas à droite : «Schneider». Référencé au dos.

28 – Sans titre, 1949
47,2 x 62,9 cm
Fusain et pastel sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider – 49 – 9».
Référencé au dos.

27 – Sans titre, 1949
47,3 x 63,3 cm
Encre de Chine, huile et pastel sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider / -49».
Tampon de la galerie Otto Stangl et référencé au dos.

31 – Sans titre, 1949
31,5 x 23,7 cm
Gouache sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider / -49».

26 – Sans titre, 1949
24 x 31 cm
Encre de Chine et pastel sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider / –49».
Référencé au dos.

42 – Sans titre, 1950
37,5 x 52,5 cm
Encre de Chine et pastel sur papier
Signé et daté en bas à gauche : «Schneider / – 50».

48 – Sans titre, 1951
47,5 x 62,9 cm
Gouache, encre de Chine et pastel sur papier
Signé et daté en bas à gauche : «Schneider – 51».
Référencé au dos.

60 – Sans titre, 1951
45 x 62,7 cm
Gouache et encre de Chine sur papier
Signé et daté en bas à gauche : «Schneider / -51».
Référencé au dos.

59 – Sans titre, 1951
48 x 63 cm
Gouache, encre de Chine et pastel sur papier
Signé et daté en bas à gauche : «Schneider / -51».
Référencé au dos.

61 – Sans titre, 1951
48,1 x 62,3 cm
Gouache et encre de Chine sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider / 51».
Référencé au dos.

68 – Sans titre, 1952
45,7 x 64 cm
Gouache, encre de Chine et pastel sur papier
Signé en bas à droite : «Schneider II/52».
Référencé au dos.

67 – Sans titre (œuvre double-face), 1952
37,5 x 52,5 cm
Gouache, encre de Chine et pastel sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider 52».

72 – Sans titre, 1952 ca.
11 x 16 cm
Gouache, encre de Chine et pastel sur papier
Non signé et non daté. Référencé au dos.

66 – Sans titre, 1952
47 x 62,5 cm
Gouache, encre de Chine et pastel sur papier
Signé et daté en bas à gauche : « Schneider 52 »

73 – Sans titre, 1954
49,7 x 64,7 cm
Gouache et encre de Chine sur papier
Signé et daté en bas à droite : «Schneider / – 5-54 -».
Référencé au dos.

81 – Sans titre, 1955 ca.
13,5 x 20,8 cm
Encre de Chine sur papier
Non signé et non daté. Référencé au dos.

83 – Sans titre, 1959
52,7 x 74,3 cm
Encre de Chine et pastel sur papier
Signé et daté en bas à gauche : «Schneider / 9-59».

« L’Abstraction lyrique s’est surtout incarnée dans Schneider comme le cubisme dans Picasso. » Michel Ragon

Pionnier majeur de l’Abstraction lyrique, abstraction gestuelle et personnelle, avec Hans Hartung et Pierre Soulages, Gérard Schneider est représenté à Paris à la Galerie Louis Carré dès 1950.

De 1955 à 1960, l’œuvre de Schneider est exposé à la fameuse Kootz Gallery de New York où un contrat d’exclusivité lie l’artiste et le grand marchand américain Samuel Kootz.

Du geste, « la forme naît, lyrique ou dramatique, avec sa couleur et ses moyens techniques, sans référence aucune à la nature extérieure » selon Schneider.

Eugène Ionesco parlait même de « la richesse originelle, éruptive » de son œuvre.

Du geste nerveux et de la composition volcanique, toute en tension, des années 1950 suivent « les années lumière » selon l’expression de Michel Ragon, marquées par l’équilibre des formes qui se répondent et l’explosion de la couleur.

« Il faut regarder la peinture comme on écoute la musique. » aimait à dire Schneider.

Musicale, son œuvre est à percevoir comme « un orchestre » qui exprime « la passion, la fureur, le romantisme » selon Michel Ragon.