Hans Hartung

(1904-1989)

Voor meer inlichtingen over de beschikbare werken van deze kunstenaar kunt u telefonisch contact met ons opnemen via +32 2 347 18 49.

BIOGRAFIE

“De bliksem die ik als kind tekende, heeft ongetwijfeld invloed gehad op mijn artistieke ontwikkeling, op mijn manier van schilderen. Ze gaven me het gevoel van de snelheid van de lijn, het verlangen om meteen een potlood of penseel te vatten, ze maakten me bewust van de urgentie van spontaniteit.” Hans Hartung

De “Schilder van bliksem”-Hans Hartung- houdt zich, vanaf 1922, bezig met abstractie.

Expressiviteit van het beeld en de vrije beweging worden belangrijke karakteristieken van zijn werk. Explosieve werken krijgen vorm tussen zwarte afbeeldingen en kleurrijke stranden.

In 1935 ontmoette hij in Parijs andere abstracte kunstenaars zoals Alexander Calder, Jean Helion, Julio Gonzalez, … allemaal ontmoetingen die hem sterken in zijn onderzoek dat tot nu toe in isolement gebeurde.

Na de oorlog en met de komst van abstractie in de wereldkunstscène benaderde Hans Hartung Gérard Schneider en Pierre Soulages, dit trio van de grootste pioniers van de lyrische abstractie.

Zijn constante zorg voor verdere experimenten leidde ertoe dat hij in de jaren ‘60 nieuwe gereedschappen gebruikte, zoals het spuitpistool, de grote borstel en de roller, evenals nieuwe media: vinyl en acryl ,die sneller drogen , laten hem toe in snelheid en directheid te werken.

“Ik vind het leuk om op het doek te werken. Ingrijpen? Het is krabben, scheuren, vlekken maken, het canvas van kleuren binnendringen, kortom alles wat geen « verf » is.” Hans Hartung

In 1960 was het volgende het hoogtepunt van zijn erkenning: Hans Hartung ontving de Internationale Schilderprijs op de Biënnale van Venetië. Hij werd in 1977 toegelaten tot de Academie voor Schone Kunsten in Parijs.

“Hartung’s schilderijen worden dus qua inhoud veel minder geanalyseerd dan in termen van dynamiek en uitstraling. Het meest opmerkelijke in hen is de spanning verzoend met een extreme mate van verfijning” M. Conil Lacoste

De Hans Hartung Foundation en Anna-Eva Bergmann – zijn vrouw en schilderes – zijn sinds 1994 gevestigd in Antibes.

OPENBARE COLLECTIES

OPENBARE COLLECTIES

Amsterdam, Stedelijk Museum
Berlin, Neue Nationalgalerie
Chicago, Chicago Art Institute
Cleveland, Cleveland Museum of Art
Londres, Tate Gallery
Madrid, Museo nacional Centro de Arte Reina Sofía
Munich, Pinakothek der Modern
New York, Museum of Modern Art (MoMa)
New York, Metropolitan Museum of Art (Met)
Paris, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris
Paris, Musée national d’Art mModerne, Centre Georges-Pompidou
Philadelphie, Philadelphia Museum of Art
San Francisco, Fine Arts Museums of San Francisco
Washington D.C., Hirshhorn Museum and Sculpture Garden
Zurich, Kunsthaus

GROTE PRIVÉCOLLECTIE

GROTE PRIVÉCOLLECTIE

Genève, Fondation Gandur pour l’Art

GROTE TENTOONSTELLINGEN

GROTE TENTOONSTELLINGEN

Rétrospective, exposition itinérante : Palais des Beaux Arts, Bruxelles / Kunsthaus, Zurich / Museum des 20. Jahrhunderts, Vienne / Stedelijk Museum, Amsterdam, 1963-64

Rétrospective, exposition itinérante : Musée national d’Art Moderne, Paris / Museum of Fine Arts, Houston / Musée du Québec, Québec / Musée d’Art contemporain, Montréal, 1968-1969

Hans Hartung, Retrospektive 1921-1974, Gemalde, Tuschen, exposition itinérante : Wallraf-Richartz-Museum, Cologne / Nationalgalerie, Berlin / Städtische Galerie im Lenbachhaus, 1974-1975

Hans Hartung, Paintings 1971-1975, Metropolitan Museum of Art, New York, 1975

Rétrospective, exposition itinérante : Städtische Kunsthalle, Düsseldorf / Staatsgalerie Moderner Kunst, Munich, 1982

Hans Hartung, Taiwan Art Museum, Taipei, 1997

Hartung en Chine, exposition itinérante : Palace of Fine Arts, Pékin / National Museum, Nankin, 2005

L’Envolée lyrique, Paris 1945-1956, Musée du Luxembourg, Paris, 2006

Les Sujets de l’abstraction, Peinture non-figurative de la Seconde École de Paris (1946-1962), Fondation Gandur pour l’Art, Musée Rath, Genève, 2011

SOUSCRIVEZ À NOTRE NEWSLETTER

*Les champs obligatoires sont indiqués par un astérisque.
Vos données personnelles ne seront pas communiquées à des tiers, ni diffusées, ni transférées.